全国教育科学“十一五”规划2010年度课题子课题

《学校艺术教育培养和发展学生健全人格的研究》

课题研究中期报告

张桔 陆燕妮

一、课题概述

（一）课题来源

本课题是由教育局副局长张世善申报的十一五规划课题中的子课题研究，在本区已经形成了整体联运和深层推动。而我校的艺术教育软硬件的投入已有了一定的规模，对于进行艺术教育培养和发展学生健全人格研究的相关准备已经提到了一定的高度。

（二）课题研究的现状

    我们学校艺术教育中的软硬件有了一定的规模，教师们对于学校艺术教育培养和发展学生健全人格的研究也获得了一定的实践效果，并交流了心得、经验，写下了总结性的理论研究成果。

    艺术是人类文明的重要组成部分，也是人类重要的精神活动之一。随着我国国民物质生活水平的日益提高，艺术已成为人们精神生活必不可少的组成部分，艺术教育的重要性日益凸显。艺术教育对青少年美感的形成、人格的陶冶、情感的丰富、创造力的开发具有重要的意义和价值。而当前的学校艺术教育被当成是饭后的甜点，是学校课程中的“小三门”，并有不少把艺术教育狭义地理解为学习某种艺术项目及技能，并急功近利、利益挂帅……类似的现象比比皆是。“美育，即素质教育，而素质教育的最终目的，就是为了培养人得健全人格”“学校艺术教育是其它教育所不能替代的”，就是因为这特殊性和新时代学校的教育理念的纵横联系使我们选择了《学校艺术教育培养和发展学生健全人格的研究》。本课题从学校的实际出发，面对学校在艺术教育中出现的种种问题层层分析和探讨，适切每个学生的发展需求，培养和发展学生的健全人格。

本课题首先不仅从学校艺术教育的地位和目的提出问题，而且探究如何利用学校艺术教育培养和发展学生健全人格，并通过各种有益的学校艺术活动进行尝试和实践，其次从思想上确立学校艺术教育在学生健全人格的发展中的特殊价值和不可或缺性，并在实践过程中优化和完善理论。最后从形式上为学校艺术教育发展提供了参考，而且为艺术课程的改革实践增添了课改的行为案例。

（三）课题研究预期目标

1、提升对学校艺术教育功效的认识，形成基于培养和发展学生健全人格的艺术教育模式。

2、推动学校艺术教育校本化、特色化和多样化发展，在整体课程的设置的基础上实行资源共享，让每个学生均能获得相应的艺术特色教育，从而增强学生人格发展。

3、培养艺术教师因生施教，根据学生特点创造性地开发艺术教育课程，培养学生艺术素养，激发学生人格活力。

（四）研究内容

1、培养和发展学生健全人格的学校艺术教育发展整体规划，这是本课题研究的总纲和根本，这是学校艺术教育的地位而价值的定位，是学校艺术教育的思想导向和行动纲领。

2、学校艺术教育课程的设置、教学的模式和发展。在以上整体规划的指导下，学校艺术教育课程的设置、教学模式正是一种必须的行动过程，而且它不仅包含校内的艺术课程和校本课程，还包含着校外艺术的延续性和长期的稳定性。建立针对每个学生的学习档案，适切每个学生的特长发展的教学模式。

3、学校艺术教育的师资培养和评价体制。对于培养和发展学生健全人格的需求，艺术教师的专业素养培训及人格修养的培养是当务之急，培养具有发展潜能的合格的学生是教师的根本任务，而增强学生的特长发展亦是教师发展的必然方向。在师生的评价机制中，全面育人是合格发展的必然因素。

（五）研究方法

文献研究：梳理相关国内外同类研究成果，为研究提供借鉴，寻求学校艺术教育中培养和发展学生健全人格的理论基础；

调查研究：以师能考核、问卷、听课等调查研究学校的师资和学生的艺术特长品质，分析调研结束，确立艺术教育培养和发展学生健全人格的方向。

行动研究：根据理论和调研分析，确立艺术教育培养和发展学生健全人格策略。

叙事研究：以教师本人作为研究工具，在自然的情况下采用多种方法收集资料，对教育现象加以整体性的探究，并且通过与研究对象的互动对它的行为和意义予以构建，从而获得解释。

比较研究：从前后学校艺术教育的发展比较学生人格现象，为研究的过程提供修正数据和经验。

二、研究过程

（一）课题准备阶段（2010.03-2010.06）

1、课题成功申报立项以后，我们立即成立了课题组，并尽快召开课题组会议，落实人员分工，进行课题方案的学习和讨论，明确研究目的、研究内容、研究方法、研究计划，做到每个人心中有数。

2、从书店和网上收集相关理论和实践经验介绍，组织课题组成员进行集中和分散的理论学习，并要求课题组成员每年开设两节相关公开课，以确保学习的实际展开，也为以后的研究和写作做准备。

（二）研究方案认证形成阶段（2010.06-2010.09）

课题组召开会议学习与讨论，对课题方案的可行性进行再论证，使之切合我们学校和学生的实际。完善小组或个人研究计划，根据小组或个人研究计划作适当的研究分析和指导，指定文献学习资料和相应范围。

（三）行动研究阶段（2010.09-2012.02）

1、调查研究（2010.09-2011.03）

通过调查研究，了解学生对学校艺术教育的态度和参与度，了解学生的兴趣特点和想法。对于学生，我们进行了书面问卷调查。主要有三个方面的主题，一是学生对于艺术的理解，以前有没有参加过艺术兴趣班，你认为属于主动艺术活动的项目有哪些，你的艺术观是否受家庭的影响，艺术在哪些方面能给你帮助；二是对于艺术活动的态度，对艺术活动能否主动参与，对艺术考级活动的态度，参加艺术社团的依据是什么，什么情况使你不参加；三是对学校艺术教育的看法，想法和希望，音乐美术课堂存在的问题，收获了什么。

我们对调查结果进行的统计结果表明：32%的初中生22%的高中生对艺术的想法不会受到家长的影响，而12%初中生33%高中生会受到家长影响，由此看出学生早期对艺术的理解主要来自于学校教育，然后才是家长的影响，由此突出学校艺术教育对学生对影响。学生在参加艺术教育活动中，78%的学生是从自己喜爱出发，19%是看老师教的内容决定是否继续参加，59%会在活动中兴趣爱好更加浓厚，而退出活动的原因追究时，56%的学生会看是否有兴趣学，36%的学生会看教学内容而决定。18.7%初中生29.7%高中生在参加艺术活动的过程中收获到了艺术专业水平的提升。59%的学生会主动参加艺术兴趣小组或艺术培训活动，64%的学生认为艺术能提高审美。56%的学生结识了很多有共同爱好的朋友，17.6%初中生23.4%高中生与同学建立了互助友爱关系。62%的学生认为艺术对生活有帮助，43%的学生认为在学校方面有帮助，66.8%的学生觉得视野更加开阔。23.2%初中生24.98%高中生会关注学生作品，21.9%初中生28.6%高中生关注的是大师们艺术作品图示，4.5%初中生9.9%高中生会去看艺术家的介绍等数据。而在艺术教育存在的问题方面，6.6%的初中生5.2%的高中生会在班主任的建议下退出艺术活动，而9%的初中生1.6%的高中生认为艺术课有空挂现象，3.2%初中生13%高中生认为文化作用多，课业压力大。

根据调查结果，由陆燕妮老师撰写了《学校艺术教育培养和发展学生健全人格研究调查报告》。

2、制定发展规划（2011.03-2011.07）

在学校课题组领导的的带领下，小组成员共同学习《学校艺术教育培养和发展学生健全人格研究调查报告》，共同分析了我校艺术教育的现状，讨论了当前学校艺术教育存在的问题，并商讨改进和创新方法，总结了小组和个人研究的过程，并进行材料总结，再由校长办公室和学校艺术教育处共同制定了《洛阳高级中学学校艺术教育培养和发展学生健全人格整体规划》，作为引领课题和学校艺术教育方向的纲要。

3、行动研究（2010.09-2012.02）

（1）推动艺术社团进一步发展

为了给丰富艺术教育内涵，张扬个性魅力发展、激发创新活力，为学生搭建成长展示的舞台，丰富学生课余生活，和进一步推动我校学生社团的组织建设，

由洛阳高级中学学生会、团委和艺术教育处共同制定社团招募计划，并发布社团招募书。美术类社团有创意色彩、创意素描、中国画、动漫、漫画，音乐类社团有曲艺、合唱、小型民乐、声乐、舞蹈。学生根据自己的爱好选择喜欢的社团，教师尊重学生个人意愿，一些社团的报名人数超出招收人数，则进行相应的选拔，确保社团活动能正常展开。

各社团指导教师制定详细活动计划、策划活动内容、保证每周正常活动、定期举办学生作品展览和演出活动、积极参加各级各类的艺术比赛。学校在艺术楼设立了两个美术作品展区，定期举办学生作品展览，学生都很有热情地来观看自己的展出作品、同班同学的展出作品或者其他同学的作品。此外，学校还给学生提供了竞争与交流的平台，例如每年年底举办的校园文化艺术节，内容包括：开幕式表演、学生硬笔书法比赛、手抄报比赛、彩色卡通画比赛、教职工集体朗诵比赛、学生大合唱、校园十佳才艺达人秀比赛、洛高“十杰”及“提名”评选、幸福班集体评选、三星级学生宿舍评选、艺术知识竞赛、艺术节表彰会暨汇报表演。开展活动后，各活动负责人及时将活动过程和结果在校园网上宣传公布，学校根据各班获奖情况设置艺术节组织奖，并在艺术节表彰会上颁奖。该活动极大地丰富了全校师生的校园文化生活，进一步激发了全体师生的工作和学习的积极性。还有针对音美专业班举行的音乐、美术演艺活动，“2011嬉戏实践”摄影、绘画比赛，“美在天目湖”社会实践摄影比赛，2011国庆“80校友杯”摄影比赛等。尽可能让每位学生都有机会参与到活动中去，极大地丰富了学生的课余生活。

在此基础上，学校更是组织学生参加各级各类教育部门组织的艺术活动，例如：武进区三独比赛、武进区“红歌、红舞献给党”庆祝活动、常州市合唱比赛、武进区“我心中的智慧未来”绘画大赛、武进区教育局主办的“五月花海”青少年嘉年华活动、常州市第五届“生命之水”主题教育活动、2012年常州市青少年美术大赛、全国第四届中小学生艺术展演活动。这些活动对学生的艺术技能水平要求较高，各校的参赛人数都有限定，我校艺术社团通过认真活动，学生积累了一定的水平，所以在各项比赛中都有斩获，这些难度较高的比赛更是让学生感受到成功的喜悦。此外还有一些非教育部门主办的赛事我们也有选择地参加，尽量选择一些不产生费用的活动鼓励学生参加，如“天眼杯”中国国际少年儿童漫画大赛，获得特等奖有奖金，其中的优秀作品还被出成画册，我校就有好几副学生作品被选入画册出版，这对学生来说意义是非常重大的。这些赛事不限定人数，感兴趣的学生都能参加，这也在广度上拓宽了学生参加比赛的渠道，对于学生有一定的激励作用。

通过一年多的各项活动，我们观察到大部分同学的兴趣都很高，表示愿意继续参加选择的兴趣小组和社团。这些同学能积极参加各种比赛和活动，在与同学老师交流过程中，显得大方有自信。有部分同学选择退出，原因是课业压力大，班主任反对。有部分同学选择转组，发现所选的艺术项目没有想象中有意思。

反思：选择退出的同学，不管是什么理由，最重要的肯定是缺乏兴趣，我们对兴趣小组的内容和形式上还应进一步探索，避免千篇一律。针对课题研究方向，注重学生健全人格的培养。

（2）创动漫学校与数字美术科研基地

①创动漫学校

为创建动漫学校，我校在初一年级实施了动漫课程，陆燕妮老师执教相关课程，课程实施分为两部分，以美术基础知识为主的漫画创作部分和以信息技术为主的动画创作部分，共17课时。通过学习，学生知道了动漫的涵义和分类，及当前动漫产业的发展前沿。掌握了一定的美术专业知识，初步具有了漫画创作的能力。掌握了动画创作的基本方法，并具有简单创作能力。通过学习我们观察到，学生的知识广度、想象力、信息素养、创新精神和能力、合作精神、环境意识和实践能力都在慢慢提高中。

②创数字美术教育研究中心实验基地

为进一步促进数字美术教育教学普及与提高，在Wacom和奇奕科技的大力支持下，由《中国美术教育》杂志社牵头成立了数字美术教育研究中心，旨在为广大中小学美术教师开展数字美术教学和美术创作研究提供技术指导和学术支持。

《中国美术教育》数字美术教育研究中心成立仪式2011年12月17日在南京举行。中国美术家协会少儿艺术委员会主任尹少淳、华东师范大学艺术教育研究中心执行主任钱初熹、南京师范大学美术学院党委书记韦国娟、人民教育出版社音乐美术分社社长刘冬辉、教育部教学仪器研究所开发部主任韩军、《中国美术教育》编辑部主编张劲、Wacom中国公司CEO兼总裁林强、南京奇奕科技有限公司总经理潘伟刚、《中国美术教育》编辑部副主编崔卫等领导出席了活动。

我校刘晏昌副校长和艺术教育处主任陈擎受邀参加了成立大会，全国各地共有五十多位美术教育专家参与本次活动。活动现场向全国九所学校授牌《中国美术教育》数字美术教育研究中心实验基地，我校为其中之一，刘晏昌副校长代表学校接受了基地铜牌。研究中心面向全国聘请了12位中小学美术教师为该中心研究员，我校美术教师陈擎和刘新茹老师受聘为中心研究员，为学校数字美术教育发展做出了贡献。

（3）课堂教学改革

①积极研究课题实验课

各音美教师积极研究课题实验课，在充分了解学生的学习习惯和基本学情基础上，深刻领悟教材特点和教学目标，整体把握教材结构，深入学习和理解课题目标和措施，将日常教学和课题研究紧密结合起来，并每学期每位课题组教师开设两节课题公开课。如：《图形设计——创意思维的运用》，通过学习让学生了解图形设计的创意，能表述自己对图形的联想，培养学生认识世界的能力、创意的思维和健康的审美。《赏心悦目美化生活——装饰画》，通过对装饰画形式传达感情的形态与方式的研究学习，有意识地培养了学生的审美情感，进而学会美化环境、美化生活、美化心灵。《从具象到抽象的异变表现——人物抽象》，则通过名画欣赏、分析思考、创作练习等手段，使学生学会客观地去评价事物，培养了学生勇于接受新事物和勇于探究的精神。

②以生为本，实施课堂教学模式的改革

为了更好地发展学生自主、独立和探索的精神，我们进行了美术课课堂学习模式的大改动。我们在实验班进行了分组，学生推选出小组长和记录员。每次在前一堂课给出话题，各小组根据话题研究内容，进行课后探索活动。要求每位同学参与到活动中去，分工明确。整理记录，并在课堂上推选代表发言。师生共同设定评价细则，并设计好评价表。每次由两小组进行话题PK，其他小组评分。

通过观察，我们发现，学生在一开始的活动中，发言主题不明确、走题现象严重，语言组织散乱，抓不住重点，论述缺乏针对性。小组合作上分工不明确，有的小组仅发言者自己寻找资料，缺乏合作。随着多次的课堂尝试，学生各项能力逐渐加强。选题、表述、形式上都有明显的进步。合作更有效，竞争性加强，更重要的是学生对于此活动的态度更投入，上台发言更有自信。跟平行班相比，该班的学习氛围和能力，学生的热情都比其他班更突出。

反思：在话题PK活动中，让我们更深入地认识了学生，相信学生、尊重学生、以正确的方法去鼓励学生，给学生机会去表现，每一个学生都会闪耀独特的光芒。

③加强艺术课堂深度——音乐、美术演艺活动

针对高一年级音乐美术班学生，教师先制定演艺活动方案。音乐设置了专业知识小组与个人PK，专业能力上分为主专业、视唱与练耳的项目PK。美术分为课堂和课外部分PK，课堂部分又分为个人速写PK和小组合作素描PK，课外部分为主题创作。分别设置评分标准和活动细则，最后通过活动总成绩评选出个人和班级优胜者，学校艺术教育处均设置相应奖项，颁发相应证书，并在校园网上通报成果，在学校展出学生优秀作品。

通过专业演艺活动，旨加强课堂深度，丰富学生课余生活，努力营造积极向上、健康和谐的专业学习环境，全面提高学生的专业综合素质；促进学校艺术教育的普及和提高发展，推运校园文化艺术氛围的热潮。我们观察到，通过活动学生的艺术热情明显地提高了，在上艺术课的时候学生能更积极地参与，课外能主动进行艺术的创作，并征求老师的指导意见。在和谐的氛围中，艺术教育显得更轻松有效。

三、阶段性成果

经过这段时间的学习，我们对学校艺术教育培养和发展学生健全人格的研究取得了一定的成效：

(一)、创设艺术教育特色

2010年，因为成绩显著，我校顺利通过艺术教育特色学校的审核，2011年我校又获得常州市学校体卫艺工作“优秀艺术教研组”“先进集体” 的荣誉。因参与创建动漫学校和数字美术教育的推广被授牌为《中国美术教育》数字美术教育研究中心实验基地，艺教处主任陈擎老师和美术教研组组长刘新茹老师还被受聘为数字美术教育中心的研究员。在2011年底，我校在参加中国教育报刊举办的“首届中国当代特色学校推选活动”中，从参评的800多所申报学校和320多所进入公示阶段的学校中脱颖而出，荣获“全国百强特色学校”的称号。我校沈纯芳校长作为获奖代表参加了在北京国家教育行政学院隆重举行的“首届中国当代特色学校推选活动颁奖盛典”。

结合我校“让学生收获成功” 的办学理念，在特色鲜明的艺术教育氛围中，学生的艺术特长不光得到了培养，一大批学生走进了艺术名校，更是引领了他们的艺术人生。在艺术美的熏陶下，造就了学生美的德性与心灵。

（二）、学校艺术教育课程校本化、特色化、多样化发展

为创设更具有鲜明时代特征、更适应中学生学习特点的教学，我校实行“生本”教学模式。把课堂还给学生，展开“pk”“艺术知识竞赛”“校园达人秀”“数字美术”等多样化教学模式，除每周开设音美课之外，还另外开设了与计算机结合的动漫校本课程，展开极具增添地方特色的戏曲校本课程。教师关爱学生，培养其学习兴趣，指导适切的学习方法，让每个学生均能获得相应的艺术特色教育，锻炼学生意志，全面提高学生能力。

通过参与课题研究，学生认识到艺术课程资源的开发与自身有着切身利益关系，他们自觉投入到课题的研究中，主动选择适合自身的社团参加，充分发挥自己的艺术特长优势，真正让自己及成为学习的主人。

学生通过参加各种展演活动、艺术比赛获得展示自我的机会，从中既得到了锻炼，涌现了一批优秀的小艺术家，在省、市、区均有学生作品获奖。又取得了充分的自信，以点带面，带动身边的同学形成自我学习，互帮互学的艺术学习氛围。

学生们的艺术气息越来越浓重，刚进学校的新同学在教师的鼓励和引导之下，敢于大胆展现自我，不怕别人笑自己的画，敢于上台表述自己的创作思想，敢于大胆展现自己的歌喉、舞姿，大有一种初生牛犊不怕虎的劲头，常常一些不经意的想法、动作会一针见血地提出了教学重点问题，帮了老师不少忙。

(三)、促进了教师的专业发展，提升教学理论水平和教学科研能力

课题组教师通过课题实践不仅教学能力得到了进一步的发展，基本形成了自己的好课观，找到了生本教学过程中自己存在的低效因子，明确了自己的努力方向。在课堂教学中逐步变得驾轻就熟，课堂教学效率得到了明显的改善。教师们每学期至少开设2堂精品课程，其中动漫的课题研究课《动漫人物的发型表现》还代表常州市面向全省开设公开课。

结合课改实践，教师们撰写出了许多有质量的艺术作品，如：自编自创器乐合奏作品——《淹城秋韵》《园丁舞曲》，改编小品《我要上春晚》，我校艺术分管校长刘晏昌老师也参与创作了三句半作品《和谐校园》，其中原创作品《淹城秋韵》参加的第四届江苏省中小学生艺术展演活动一路过关斩将，分别以区级一等奖、市级一等奖的好成绩被推荐省级比赛，而教师指导学生的绘画作品中，也有三幅获得了参赛的资格。为了课题研究需要，教师们对相关的教学活动及总结研究经验心得，并整理成一定的理论文字，完成了课题研究的调查报告、整体规划，针对不同的研究方向，及时总结策略，先后有多篇文章在区级及区级以上的论文比赛中获奖，也有教师的论文在相关杂志中发表。教师们在教科研中的钻研和投入，同时也受到了区教育局的嘉奖，如艺教处主任陈擎老师获得了武进区教育局年度教科研一等奖，并同时获得“十一五”育人模范奖。

四、存在的困惑与问题

（一）目前中高考压力很大，校长到老师，家长到学生，都非常关注分数。学生文化作业多，课业压力大，能放在艺术培养上的时间和精力有限。同时，并不是所有学生都有感兴趣的艺术项目，有的学生对艺术毫无热情，完全不参加任何艺术社团活动。如何进一步调动学生的积极性就成立重要的问题。除此之外，艺术培养和文化科的协调也需要学生、家长、老师互相理解与配合，才能更好地进行下去。

（二）在研究过程中，信息技术在《创动漫学校课程》中与动漫创作的有机结合流程还不完备。这需要加强艺术教师信息技术水平，对于如何使用信息技术进行适合初一年级学生进行动漫创作，还要进一步探索。

（三）在艺术教育培养和发展学生健全人格的课题研究过程中，围绕艺术教育全民化，如何进一步引导学生积极、主动地地融入组织，发挥小主人效应，张扬学生个性，是值得我们深入探索，所以更是提醒老师们应加强个案学生的系统跟踪观察、教育，并做好档案记录，加强研究资料的积累。

（四）充实与完善“艺术教育”校本课程体系，我们仍需作出更多的努力。学生是实施艺术教育的主体，也是研究过程中的重要的评价主体，探索行之有效的评价标准和评价手段，进而形成较为规范的、较易操作的评价体系，应是我们今后研究的又一重点。

五、下阶段研究工作的计划

（一）进一步统一思想,引导教师加强新课程思想的学习，要求研究工作更加规范化。召开课题组成员会议，按课题组研究计划进一步明确各自的研究职责和承担的任务，各教师分别做好2012年度的研究方向与计划，总结2011年研究过程与成果，进一步分析研究过程中的问题，并思考解决方案。

（二）积极围绕课题，撰写相关论文、开设课题公开课，展开课堂实录。及时做好学生的个案研究工作。

（三）做好课题研究的过程管理，建立课题档案，完善资料搜集。对研究过程中获得的经验、取得的成果和出现的问题及时记录，并作出科学分析。

六、保障措施

（一）、本课题负责人系学校党总支书记，有较强的组织能力和较高的研究水平，负责完成过多项课题的研究与开发工作。

(二)、我校是省及艺术特色学校，三星级省重点高中，德育工作先进学校，学校行政、教务处重视对本课题的研究，通过课题研究、公开课展示、座谈会等形式宣传本课题研究的目的、意义。

（三）、学校重视教育科研，为教育科研提供了人力物力的大力支持，这是课题顺利进行的保障。学校设有专项经费用于科研，在《教职工岗位责任制考核》中，“绩效奖”的发放部分对参加科研的教师有明确的奖励办法。

（四）、学校为本项课题研究提供了各种资源，并尽可能满足本课题的研究需要，对本课题组老师就相关内容的咨询给予及时而准确的回答。他们所做的这些为我们能完成本课题的研究提供了保证。

（五）、我校对其他教师多次进行教育心理学培训，培养出了一支具有较高素养的教师队伍，为课题的开展奠定了基础。

（六）、加强研究资料的收集整理工作，收集资料成果论文集由专人负责，并做到研究过程中及时收集，及时整理。