视觉文化下的美术教育
武进区洛阳高级中学 吴燕
摘要：随着时代的发展，我们生活的方方面面都越来越图像化，“视觉文化”应运而生。我们正经历着一个新的文化形态——视觉文化，也称读图时代。视觉文化是指以图像符号为构成元素、以视知觉可以感知的样式为外在表现的文化形态。视觉文化的兴起，不仅改变了当代人经济、文化生活的样式及思维的特点，也必将对未成年人的文化心态和对待各种事物的解读方式产生一种新的影响力。
关键词：视觉文化、变化、挑战
正文：
现在的社会，打开家门，就能看到形形色色的华丽海报、广告招贴，画面精美而吸引人的眼光（图1、2、3）；打开电视，各种各样的广告充斥屏幕，很大一部分不但不讨厌，还很有看头，精彩而精致；走进电影院，必定首选超级大片，场面宏伟、画面华美；去商场购物，首先看的是哪个柜台、哪个颜色、哪个造型更吸引人的目光……（图4、5）
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可以得见，当代的文化正在变成一种视觉文化，我们每天的生活更多地接触到以视觉效果为首选的事与物，我们的审美倾向和审美趣味也便随之感染甚至改变。当教育界的教育者和受教育者都处于这样一个被视觉文化所包裹的世界，那么必然地，教育界便受到了视觉文化的强烈冲击，而美术学科首当其冲成为冲击最大的科目。在视觉文化的影响下，美术学科的教学正在发生哪些变化？这是美术教师要关注的问题，也是不容忽视的问题。
什么是视觉文化
要理清楚视觉文化的影响首先要知道什么是视觉文化。随着时代的发展，我们生活的方方面面都越来越图像化，“视觉文化”应运而生。我们正经历着一个新的文化形态——视觉文化，也称读图时代。视觉文化是指以图像符号为构成元素、以视知觉可以感知的样式为外在表现的文化形态。也就是说，视觉文化是通过刺激眼球的，以眼睛看到的具体景象或图像从而对人产生影响的一种文化现象。视觉文化的兴起，不仅改变了当代人经济、文化生活的样式及思维的特点，也必将对未成年人的文化心态和对待各种事物的解读方式产生一种新的影响力。
视觉文化带来的变化
对事物的视觉化
视觉文化的显著特点之一就是把非视觉性的东西视像化，比如一些虚拟的场景、物件没有真实的存在，而我们可以利用技术手段让它呈现。视觉化运用最多的是电影界，虚拟世界的真实存在感是我们现实生活中绝对不可能目睹的，而通过对想象中的世界或事物，通过一定的技术使之视觉化，那么看的人也便能够更加真实地感受到电影中所要传达的信息了。举个例子来说，纪录片《恐龙》（图6）中描绘古生物恐龙以及那个时代的生活环境都不可能是我们亲眼所见也不可能切身感受的，而通过技术将学者们对那个时代的研究成果用具体的视觉化方式展现在我们眼前时，每个看到的人就感觉身临其境，对那个时代有了真实的感觉，我们不禁惊叹于自然的伟大了。除了电影界，医学上也表现出对视觉化的极大应用，医学上利用磁共振记录的内脏片就是一个很好的例子（图7）。电影届的数字图象、后成像术的出现和医学成像术的发展等，使我们的经验比过去任何时候都视觉化和具像化。
6 7（二）对外观的关注
对外观的关注是当代社会的普遍现象，在过去，人们关注比较多的是事物的实用性，好不好看是次要的。而对外观的关注，表现最明显的是对身体的关注。我们可以把我国当代社会和七八十年代来比较就会发现很大的区别，那个时期的人们对于自身的穿着的注重程度远不能和现在相比。当时的人穿衣服首要考虑衣料是不是结实，衣服是不是耐穿，今年穿过后明年是否还能继续穿，而现在的人穿衣服讲究的主要是穿着的个性，每个人都希望能穿出自己的风格，而衣服的实用性被放到了其次，尤其是年轻的学生，处在花季的他们有强烈而张扬得个性，具有展现自我的意识。他们更热衷于衣服穿得比较特别或与众不同，而再也不是考虑衣服的实用性，衣服不要说不考虑下一年穿不穿，甚至是当季流行的颜色到下季这个颜色不流行了，衣服也便淘汰了（图8、9、10）。这种现象是现在社会的普遍现象，也是在视觉文化影响下的必然反映。
8 9 10（三）对视觉需求的提高
人们总是向往美好的事物，尤其是在经济飞速发展的今天，在满足了物质需要以后人们对于精神方面的需求和要求便越来越高，因此对于视觉上的事物就会有更高的追求。进电影院，我们最多的选择是看大制作的影片，因为大制作的影片资金投入高，而大部分的资金是投入在提高视觉感受上来的，只有画面华丽、场面宏大的影片才能对我们的感官产生更大的冲击力，才能吸引更多的人进影院观看。比如中国著名导演张艺谋的接连几部大片，虽然电影故事情节一般，专业影评人士的风评也不高，但是电影画面的华丽，场面的宏大，引得多少人竞相争看（图13、14）。中国过年时的传统节目《春节联欢晚会》（图11、12），连续办了一年又一年，不说每年节目质量有没有提高，我们能感受到的最多最明显的是晚会场面越来越大，舞台越来越华丽，尤其是近几年，节目的好赖我们的感受不深刻，但是舞台华丽的渲染氛围却鲜明地留在了脑海中。正是有了对视觉化的需求，才会对视觉化有更高的要求和进步。对视觉需求的提高是视觉化发起和发展的必然变化。
11 1213 14视觉文化下美术教师面临的挑战
视觉文化下对传统观念的挑战
在传统观念里，教师是学生唯一的信息来源，甚至有些美术教师上课仅有一本美术书，依靠这种仅有而又单调的教学手法不但束缚住了学生的视野，而且不利于学生对知识的获取。随着社会经济的发展和信息技术等的不断进步，当代学生的视野变得更加开阔，学生获取知识的途径变得更多更广，各种视觉文化的产物对他们的影响也就变得更多更复杂，在这种情况下，教师的角色变得复杂了，不再只是教授美术书本上的知识，而是要指导学生懂得如何获取自己所需要的知识，掌握获取知识的工具以及学会如何分辨各种视觉信息。教师不能把知识传授作为自己工作的主要目标，学生需要的更多的是教师的引导、教师的激发、教师的支持。
教师知识的更新
随着图象或影象的激增，美术教学会随着视觉文化的到来，涉猎精致艺术、工艺与设计、表演及艺术庆典、大众与电子媒体等方面的内容。传统的美术教师要求的知识水准已经不足以应付时代进步的需要了，美术教师需要不断更新自己的知识和改进自己的技术。在流行视觉文化领域，教师和学生有可能站在同一起跑线上，甚至有可能学生比老师更容易接受新兴的事物，相比较而言，教师的起跑速度可能就比学生慢。视觉文化下的知识是由学习者和教学者之间的互动共同建构的。因此说，教师也是一个成长过程中的人，需要不断建构自己的知识体系，这就要求教师在拥有一定的专业知识和技能之外还要关心流行的视觉文化产品，关心美术学科之外的社会政治、经济和文化层面。教师要依靠自己的独立思考和个人化的经验去理解和质疑视觉文化，教师应当对课程之外、学校制度之外的整个视觉文化保持关心、兴趣和审视。视觉文化时代的教师应具有终身学习的能力和可持续发展的素质。
师生共同的课堂
课堂是美术教育活动的主要场所，新课程理念下教学活动也不再是教师教、学生学或教师讲、学生听的单边活动，而是师生交往、积极互动的双边活动。教师应当是学生学习生活的引导者，激发学生积极主动地投入到学习中，通过不断不断互动、交流、对话，是学生的学习活动不断扩大、改造、推进经验的生成，促使他们在更高的层次上自我建构，引导、激发和深化学生学习。只有这样，学生才会以积极主动的姿态投入到课堂学习中去，这种课堂才是充满生机和活力的，也是深受学生欢迎的。
从教教材到用教材
视觉文化时期对教师的要求和新课程的理念是一致的，要求教师树立一种新的教材观，美术书一旦编制出来，就成为一种固定的文本，它不可能随着教学环境的变化而自我生长，但是教学却是不断生成的。教学的环境和条件不同，教师就可以适当地对教材内容进行取舍或增加。比如在线造型绘画训练中，教材上只是让教师教授用线造型的方法，有的教师在上课时就不拘泥于造型表现的准确，而是从不同线条表现不同人的情感和不同内容出发，不但提高了学生对作品理解的更深的层次，而且拓宽了学生的思维，也更有利地调动了学生的学习兴趣。教材是出版出来就固定了的，而作为实施者的我们教育者却是可以有不同感受的，从固定的一成不变的教材中解放出来，变化出的适合不同环境和条件的不同教学是我们适应视觉文化大化境所必须要做的。
正确引导视觉文化影响下学生的审美观和价值观
随着视觉文化的深入影响，由于对事物表象的过分追求，对事物内在本质忽视的现象也便随之产生了，这种现象的产生势必影响学生的审美观和价值观的正确取向。在视觉文化影响的大前提下，我们不得不担心学生们在受到视觉文化的影响后过于追求表象华丽的事物，而忽视事物真实内在的本质。事物的本质是不会变的，然而事物的外观却会因为环境的不同而有不同的表现，只有内在的真正本质才是我们追求的根本，过于追求表象会把学生带入不切实际的误区。因此，在视觉文化的影响下，作为引导者的教师，尤其是美术教师在面对视觉文化的影响既要教会学生适应社会变化更应该教会学生透过华丽的表象认识真正的内在，树立正确的审美观和价值观，这将会真正影响在视觉文化影响下的学生健康成长。
视觉文化是在新的社会形势下产生的，作为一种新的文化现象必然会带来对新的变化和新的挑战；同时视觉文化的产生也必然有它的合理性，我们能做的是去了解它，适应它，最终使它为我们所用。处于引领时代的新主人翁的我们教师，有更多的责任和义务去消化和引导。尤其是在视觉文化这个特殊的文化背景下，美术老师应该承担更多的社会责任。社会总是随着时代在不断进步的，新的形势也将会不断孕育出新的文化，只要保持清醒的头脑，持有足够的责任感，无论任何新的变化或挑战，都将被我们解读和为我所用。
参考文献：
1、视觉文化研究读本 作者:陈永国 出版社:北京大学 2010-03-26
2、视觉文化的转向 作者:周宪 北京大学出版社 2008年1月1日
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